︱VINYLIST #1︱披著電子樂外衣的搖滾樂
- posted April 5, 2021
Gary Numan 不只一次在訪談中透露自己接觸電子樂的經歷。早期玩朋克的他對電子樂包括 Kraftwerk 的作品其實並不過電，認為那不過是冷冰冰的東西，頂多只能做些奇特的音效。直到有一次，他去了一家錄音室準備錄製音樂，看見角落有一台 Minimoog Model D，便隨手一彈，怎知那台小鍵盤竟發出巨大的聲音，整間房子都震動了，他也嚇了一大跳。Gary Numan 每次說到這個情節時，總是露出一臉驚訝的表情，彷彿當日的事歷歷在目。對他來說，原來電子樂有如此強大的力量，他的確是被啟發了。
這也造就了這張《The Pleasure Principle》的出現，一張當年聽起來充滿未來感的唱片。以 Gary Numan 的說法，他要做出人性化的電子樂，而不只是冷酷的聲音。
雖然這麼說，Gary Numan 當年還是化著濃妝，一頭藍髮，穿著筆直的套裝，冷酷又面無表情的站在舞台上，演唱他新發現的音樂。音樂依然是冷酷的，但卻有種蠢蠢欲動。沒錯，這其實是披著電子樂外衣的搖滾樂。
這張 LP《The Pleasure Principle》是在一九七九年錄的，十首歌不超過四十五分鐘，每首歌名只有一個單字，有型有格又乾淨俐落。封套上的 Gary Numan 官仔骨骨，穿上棕色格紋的筆挺西裝，白色扣領襯衫，細長的淺棕色領帶，卻畫上黑色眼線和佩上耳環，以亦正亦邪的形象示人。
Gary Numan 完全捨棄了電吉他，取而代之的是那一波又一波的電子聲浪，簡潔而酷。其中那首 <Metal> 便有一直重複的電子節奏，簡單有力的鼓點，Gary Numan 在歌中親述一個機械人想成為人類的控訴，科幻情節倒是電子樂歷久不衰的元素。
Gary Numan如今仍不見疲態，音樂上更是逐漸朝向電子工業（與 NIN 的 Trent Reznor 惺惺相惜）。他也坦言厭惡當年大家給他的 Synth-Pop 標籤，亦討厭自己當年在《The Pleasure Principle》的唱腔，就是看以前的自己不順眼。的確， Gary Numan 現在的狀態更勝以往，在舞台上更是收放自如，這一切其實都源自於《The Pleasure Principle》的想像力，及那種發現新大陸的喜悅。
Can Can
可叫我罐頭或肯肯，但就不是康康舞。第一個 Can 是因為我愛沃荷的金寶湯罐頭，第二個 Can 則是我愛聽德國的 Can 樂隊。兩個 Can 加起來當然什麼都可以，但就不是罐頭音樂。